《中国古代丝绸设计素材图系 图像卷》
这是一本极尽精美的书,也是我经手过的*美丽的书。当我们徜徉于琳琅满目的美术馆、流连于宏伟庄严的庙宇、惊叹于民间艺人娴熟的技艺时,本书主编袁宣萍则以其专业的眼光观察着我们所能看到的历代绘画、寺观壁画、水陆画与唐卡、风俗绘本,她看到的不仅仅是画作中飘逸流畅的线条抑或明丽雅致的色彩,更是千百年来的中国服饰装饰纹样变迁史。在本书中,您会发现原来自己看过的绘画、壁画等图像艺术作品里,还隐藏着未曾注意到的纹样艺术之美:在唐代画家张萱的《捣练图》里,各个仕女的披帛、上襦、下裙有着截然不同的纹样, 从清新典雅的菱格瑞花到鲜艳富丽的卷草莲花,不一而同;在五代画家顾闳中的《韩熙载夜宴图》中,哪怕只是一个背身侍立的侍女,衣上也绘有雅致优美的团窠对鹅图案。更不必说元代三清殿壁画《朝元图》里,286个人物个个衣饰精美;明代宝宁寺水陆画136轴,轴轴笔墨不同;再加上用色鲜艳大胆、具有明显藏地艺术风格的唐卡和具有浓浓民间特色的各地年画,这些艺术作品只要详加观察,都堪称服饰纹样的宝库。本书主编耗时三年,采集了一千多幅纹样,并从中精选了181幅用电脑重新绘图后呈现于本书。为了使读者明白直观地看到纹样来源,书中还附上了原画作和局部放大图片,可供读者参照。正如本书主编所说:“传统文化不是空洞之物,生活方式是文化的重要载体,而装饰纹样是一个民族*有代表性的文化符号。由于考古发现有一定的偶然性,而文献记载对纹样之类的装饰细节不会加以关注,因此,将古代图像中的织物纹样进行整理和复原,可以弥补出土实物或文献记载之缺失,为中国古代纺织艺术史的研究提供新的材料。”